台灣50現代畫展-黃金年代

霍剛

簡歷:
1932年出生於南京。1949年隻身來台,1950年入台北師範學校藝術科就讀。1951年入李仲生畫室,研習現代繪畫,展開其現代藝術的繪畫歷程。1953年師範學校畢業,分發至景美國小任教。1954年加入台灣省教育廳教師研習會。1956年與吳昊、李元佳、陳道明、夏陽、歐陽文苑、蕭勤、蕭明賢等籌組創辦中國第一個現代繪畫團體-「東方畫會」,號稱「八大響馬」。「東方」之名由霍剛所提議,該會主要尋求以現代藝術的形式來表現東方的觀念與內涵。1964	年前往歐洲,後轉往義大利定居米蘭至2014年。2015年返台定居。
重點展覽:2016「霍剛‧寂弦激韻」,台北市立美術館,台北。2016霍剛個展:「原點.解析-東方抽象語法」,采泥藝術,台北。2014,「抽象.符碼.東方情」-臺灣現代藝術巨匠大展,尊彩藝術中心,台北。2012,「藝拓荒原-東方八大響馬」,大象藝術空間館,台中。2013,「無意之間:霍剛作品展」,時空藝術會場,台北。

介紹:
霍剛是現代抽象畫家,1932年生於南京,成長養成教育於台灣。1951年霍剛向李仲生學習現代藝術,其思想、畫藝受影響至為深遠。於景美國小任教時,促成了全省第一個國民美術教室,亦擔任全省國民教育巡迴輔導團美術輔導員,致力於藝術教育,推動台灣美術教育的發展。1957年霍剛求學期間並與八大響馬創設了「東方畫會」,從西方吸取新穎且現代的觀念與技法,影響了台灣藝術的發展。 霍剛從書法、金石印刻得到靈感,成為創作靈感的元素。立基於中國傳統藝術,他借用西方的觀念與媒材創造出獨特的藝術形式,並還原物態最初的基本造型,從書法的結構性與氣勢研究空間的構成,並結合繪畫的理念,表現出特有的空間敏感性。

抽象2010-051

此次霍剛參展作品早期的風格充滿超現實風格的神秘性,捕捉了對空間、形體的“意象”,畫面上的色塊與線條變形、幽游於空間之中,色彩上明亮光豔,畫作的表現形式更將「硬邊藝術」的精神性傾向於視覺的感性,表現出濃厚的畫外之意。霍剛深受到義大利文化的深刻影響,藝術表現上展現沈潛內斂的氣質,畫面看似輕盈的油彩,實則富含心靈之厚度,畫中的面、線、形,都是以手繪的方式作出,因此沒有尖銳、冰冷的感覺,反而充滿了溫情與深沈的內涵。此三件作品色彩鮮明,構圖明快簡潔,常見對稱性與突發性的點,短線、直線交替展現,激擾了平靜及廣袤的畫面,但觀者又能從中發現這些靈活的點線是拆解了書法線條後重組的嶄新樂章。

抽象2016-003

此次霍剛參展作品早期的風格充滿超現實風格的神秘性,捕捉了對空間、形體的“意象”,畫面上的色塊與線條變形、幽游於空間之中,色彩上明亮光豔,畫作的表現形式更將「硬邊藝術」的精神性傾向於視覺的感性,表現出濃厚的畫外之意。霍剛深受到義大利文化的深刻影響,藝術表現上展現沈潛內斂的氣質,畫面看似輕盈的油彩,實則富含心靈之厚度,畫中的面、線、形,都是以手繪的方式作出,因此沒有尖銳、冰冷的感覺,反而充滿了溫情與深沈的內涵。此三件作品色彩鮮明,構圖明快簡潔,常見對稱性與突發性的點,短線、直線交替展現,激擾了平靜及廣袤的畫面,但觀者又能從中發現這些靈活的點線是拆解了書法線條後重組的嶄新樂章。

抽象2016-004

此次霍剛參展作品早期的風格充滿超現實風格的神秘性,捕捉了對空間、形體的“意象”,畫面上的色塊與線條變形、幽游於空間之中,色彩上明亮光豔,畫作的表現形式更將「硬邊藝術」的精神性傾向於視覺的感性,表現出濃厚的畫外之意。霍剛深受到義大利文化的深刻影響,藝術表現上展現沈潛內斂的氣質,畫面看似輕盈的油彩,實則富含心靈之厚度,畫中的面、線、形,都是以手繪的方式作出,因此沒有尖銳、冰冷的感覺,反而充滿了溫情與深沈的內涵。此三件作品色彩鮮明,構圖明快簡潔,常見對稱性與突發性的點,短線、直線交替展現,激擾了平靜及廣袤的畫面,但觀者又能從中發現這些靈活的點線是拆解了書法線條後重組的嶄新樂章。