台灣50現代畫展-黃金年代

陳主明

簡歷:
1948年出生於台灣彰化。國立台灣師範大學美術研究所創作碩士。展出經歷:國美館,北市美館開幕聯展、 國內外獲獎、聯展、個展數十次。國美館門廳大壁畫徵件「昇平世」獲獎。「爐情」、「心弦造境」系列,結合東方書法及西方技法之現代創作,獨具特色。 曾任2006年全國百號油畫大展評審(台中縣)。展出經歷: 2007中日美術交流展(名古屋)、2008年馬來西亞藝博會(吉隆坡)、 2009年兩岸藝術家交流展(北京)。、2010年台北藝博會。現為台灣國際水彩畫協會理事,中華民國油畫協會會員,中華民國視覺藝術聯盟會員、五月畫會會員。著作: 陳主明油畫集四冊
 
介紹:
陳主明來自鄉村,出生在彰化社頭,自小就在農村長大,關愛鄉土之情,於其畫中油然可見。陳主明是以水彩畫為底的畫家,其深厚的水彩創作根基,清遠、明快、樸拙、飽滿,流暢的技法,很和諧的歌頌大自然,今以油畫更厚實的表現,素材技法更為寬廣,在造型、色彩、肌理、繪畫感性上均有獨到之處,尤其他刀筆並用技法,產生蒼勁斑剝,歲月幽痕的感覺,是陳主明的獨特風格,東方書法的旋律美結合西方色彩與造形的變化,創造出自己的心象世界,作品延續過去表現畫派獨特的畫面感覺,就是"蒼勁"、"斑剝"、"歲月"的畫法及獨特風格。

心奏

此次參展的三件作品均是陳主明近年力作,「爐情新奏」以低彩度的色調為主軸,黑、棕色大面積的塗用讓畫面產生張力,畫面中心綴以明快的鮮紅色破除暗沉的格局,讓整幅作品帶有穩重但不嚴肅的情調,生命的火光仍舊在浮世的熔爐裡燃燒,帶有對生命的熱情與渴望。「斑駁牆面」則是以中間色調表達出物像的感動,寫景的處理手法蘊含情感,在沉穩耐賞的色調中突顯出抽象繪畫的優美內涵。「抽煙奐情」則是藉由形色的變化,造意出人文的情懷,畫中人物的表情看似無奈,卻是藝術家對於世間萬物、無常短暫的人生哲學之反映,陳主明轉化概念成感動,立心象取畫意,富含東方哲學思考,值得觀者細細品味。

抽煙的人

此次參展的三件作品均是陳主明近年力作,「爐情新奏」以低彩度的色調為主軸,黑、棕色大面積的塗用讓畫面產生張力,畫面中心綴以明快的鮮紅色破除暗沉的格局,讓整幅作品帶有穩重但不嚴肅的情調,生命的火光仍舊在浮世的熔爐裡燃燒,帶有對生命的熱情與渴望。「斑駁牆面」則是以中間色調表達出物像的感動,寫景的處理手法蘊含情感,在沉穩耐賞的色調中突顯出抽象繪畫的優美內涵。「抽煙奐情」則是藉由形色的變化,造意出人文的情懷,畫中人物的表情看似無奈,卻是藝術家對於世間萬物、無常短暫的人生哲學之反映,陳主明轉化概念成感動,立心象取畫意,富含東方哲學思考,值得觀者細細品味。

斑剝牆面

此次參展的三件作品均是陳主明近年力作,「爐情新奏」以低彩度的色調為主軸,黑、棕色大面積的塗用讓畫面產生張力,畫面中心綴以明快的鮮紅色破除暗沉的格局,讓整幅作品帶有穩重但不嚴肅的情調,生命的火光仍舊在浮世的熔爐裡燃燒,帶有對生命的熱情與渴望。「斑駁牆面」則是以中間色調表達出物像的感動,寫景的處理手法蘊含情感,在沉穩耐賞的色調中突顯出抽象繪畫的優美內涵。「抽煙奐情」則是藉由形色的變化,造意出人文的情懷,畫中人物的表情看似無奈,卻是藝術家對於世間萬物、無常短暫的人生哲學之反映,陳主明轉化概念成感動,立心象取畫意,富含東方哲學思考,值得觀者細細品味。