台灣50現代畫展-黃金年代

謝孝德

簡歷:
1940年出生於台灣桃園,1965年畢業於台灣師範大學美術系,續留母校任職,於1973至1974年旅居法國在羅浮宮藝術學院作研究,1975年前往紐約研究現代藝術,80年代被列入英國世界名人錄之中。謝孝德擅長素描、油畫、水彩、嵌畫和雕刻。他的作品曾多次獲得台陽美展,全國美展第一獎,1971年代表我國參加巴西聖保羅雙年展。1975至1985年屢次受邀參加義大利米蘭國際展、西班牙伊比薩國際展、法國坎城國際展等,並於法國坎城國際展中獲得國家獎。2009年油畫巨作「世紀大災難-苦民所苦」及「愛無垠」兩件作品獲中國四川博物院永久典藏。

簡介:
謝孝德的藝術成就不僅聞名台灣,甚至享譽國際,曾代表台灣參加各項國際型重點展覽,在國際畫壇占有重要的一席之地,更於1983年被列入英、美世界名人錄。謝孝德曾至法國巴黎羅浮藝術學院進修,回台後著作《新寫實主義》一書,成為國內倡導新寫實主義第一人。
謝孝德堅持具象藝術的創作,為人博學多才,擅長素描、油畫、水彩、嵌畫、雕刻,如今身兼師大美術系及研究所教授。國立歷史博物館、台北美術館、國立美術館、高雄美術館及企業界均收藏有其作品。謝孝德對藝術有超乎常人的執著,他強調:「好的作品除了要有技巧,還要有時代感,能反映當下社會現象,要融入畫家的感受和批判,而不僅是視覺上的美感而已。」正因這樣的理念,觀者可以從其作品裏看到豐沛而充實的思想。他用流暢的筆觸、高超的技巧,畫出大千世界的萬象眾生,讓平凡如你我者,一窺瀲豔馥郁的藝術殿堂。

演生

此次參展的三件作品,是謝孝德近年轉向後現代抽象繪畫的創作,對色彩光度敏銳的他,在自然環境與光影之中,找出「變形與誇張」的技巧,用色大膽奔放、揮灑自如,充滿台灣原生色調的氛圍。他將景物變形轉化為象徵性的造型,作品風貌幽淡雅致,線條寬放略帶曲度,讓畫面富有節奏與律動。「凝聚」、「擴展」、「演生」三件作品,其藝術概念來自東方氣韻的萌發與生成,作品氣韻繚繞綿綿無盡,藝術家以淺線來淡化物象的輪廓,並豐富了畫面空間的層次,細膩柔化的風格展現了中國傳統藝術概念的內在風格,萃取了東方藝術家精華,抒情感性之餘融合了東方氣韻的渾沌之美。

凝聚

此次參展的三件作品,是謝孝德近年轉向後現代抽象繪畫的創作,對色彩光度敏銳的他,在自然環境與光影之中,找出「變形與誇張」的技巧,用色大膽奔放、揮灑自如,充滿台灣原生色調的氛圍。他將景物變形轉化為象徵性的造型,作品風貌幽淡雅致,線條寬放略帶曲度,讓畫面富有節奏與律動。「凝聚」、「擴展」、「演生」三件作品,其藝術概念來自東方氣韻的萌發與生成,作品氣韻繚繞綿綿無盡,藝術家以淺線來淡化物象的輪廓,並豐富了畫面空間的層次,細膩柔化的風格展現了中國傳統藝術概念的內在風格,萃取了東方藝術家精華,抒情感性之餘融合了東方氣韻的渾沌之美。

擴展

此次參展的三件作品,是謝孝德近年轉向後現代抽象繪畫的創作,對色彩光度敏銳的他,在自然環境與光影之中,找出「變形與誇張」的技巧,用色大膽奔放、揮灑自如,充滿台灣原生色調的氛圍。他將景物變形轉化為象徵性的造型,作品風貌幽淡雅致,線條寬放略帶曲度,讓畫面富有節奏與律動。「凝聚」、「擴展」、「演生」三件作品,其藝術概念來自東方氣韻的萌發與生成,作品氣韻繚繞綿綿無盡,藝術家以淺線來淡化物象的輪廓,並豐富了畫面空間的層次,細膩柔化的風格展現了中國傳統藝術概念的內在風格,萃取了東方藝術家精華,抒情感性之餘融合了東方氣韻的渾沌之美。